Unter der künstlerischen Leitung des choreografischen Duos von Silvia Ehnis Perez Duarte und Mijin Kim bringen TachoTinta Künstler:innen aus verschiedenen Genres zusammen. Gemeinsam nähern sie sich Fragen der Körperlichkeit und des Storytellings aus einer transkulturellen Perspektive und lassen sich von den Hürden und Missverständnissen auf dem Weg dorthin inspirieren. Die Arbeiten beginnen mit Beobachtungen zu komplexen Themen unserer gesellschaftlichen Realität, manchmal autobiografisch, zuweilen auch nicht. Durch die kollektive Auseinandersetzung entsteht eine persönliche und intimer Note, die die unmittelbare Erfahrung zulässt. So erhalten die Bühnenstücke eine Qualität, die das Publikum einlädt, diese choreografischen Kommentare mit Leichtigkeit anzugehen und den Körper in den Vordergrund zu stellen.

Die Companie entwickelt ihre künstlerische Arbeit seit 2019 dank der Zusammenarbeit mit dem Ringlokschuppen Ruhr, der Theaterwerkstatt Pilkentafel und dem flausen+netzwerk kontinuierlich weiter. Ihre Bühnenstücke sind an verschiedenen Theatern in Deutschland zu sehen. Ihre erste Produktion „Cultural Drag“ wurde zu Tanz NRW Aktuell 2021 eingeladen.

Das choreografische Trio entstand 2017 aus der Initiative von Silvia Ehnis, seither haben TachoTinta nach und nach ihr derzeitiges künstlerisches Team zusammengebracht. Sie erhielten 2019 das flausen+stipendium und wurden zum HUNDERTPRO Festival zum Ringlokschuppen Ruhr eingeladen. Diese beiden Ereignisse bildeten den Grundstein für das Stück „Cultural Drag“ in 2020. Seitdem wurde es in verschiedenen Städten deutschlandweit gespielt, u.a. bei Tanz NRW Aktuell 2021 und tanz.tausch 2022. 2021 verfolgten TachoTinta ihre künstlerischen Fragen zu Missverständnissen mit Recherchen und mit dem Projekt „Misdirection“. Die Ergebnisse wurden im PATHOS München gezeigt. 2022 haben TachoTinta ihre zweite abendfüllende Produktion „commonnorm“ auf die Bühne gebracht und in unterschiedlichen Städten gezeigt. 2023 entwickelten sie ihr erstes familienfreundliches Stück „Ultramarine Sway“ in Koproduktion mit dem tanzhaus nrw. Im Jahr 2024 wurden sie eingeladen, am Stadtprojekt „Schwimm City“ des Impulse Theater Festivals mitzuwirken und sind dabei, ein bewegtes Porträt von Unterwasser-Rugbyspieler*innen zu entwerfen.

Sie haben keine Scheu vor anspruchsvollen Formaten und Themen, bleiben zugleich aber ihrer Arbeitsweise in intimeren und direkteren Dimensionen verbunden. Zum Beispiel bewiesen die Einladung in vergangenen Jahren zur Präsentation von Cultural Drag im E-Werk in Freiburg und Auszüge von commonnorm im Depot 1 im Schauspielhaus Köln durch die Kölner Kulturpaten, dass ihre Arbeit Synergien für große Bühnen und ein zahlreiches Publikum erzeugen kann. Gleichzeitig werden sie ende dieses Jahres ein neues Format ausprobieren und ihr erstes Stück für Kulturkneipen in ländlichen Regionen, adaptieren, dank der Auswahl zur Mitwirkung beim Landesprogramms „Tiny Adaptions”. Ohne Kompromisse in der künstlerischen Qualität hoffen sie, so Kontakt zu einem Publikum zu finden, das in den üblichen Theaterräumen nicht möglich wäre.